EL PADRE

 EntreActo

POR: Carmen Zavaleta

El envejecimiento es un proceso biológico que pone a prueba nuestra humanidad y  nos enfrenta a cambios corporales y psíquicos sin tregua sobre todo cuando la memoria construye laberintos y nos coloca frente al miedo; el dramaturgo francés Florian Zeller (Paris, 1979) explora magistralmente este evento de la vejez y su impacto en la familia en la obra El Padre, pieza que se conoció mundialmente en la versión cinematográfica  del 2020 dirigida por él mismo y protagonizada por Anthony Hopkins y Olivia Colman.

Fotografía: Jaime Rosales

Teatralmente la obra se estrenó en el 2012 y rápidamente se presentó en más de una docena de países, en nuestro país su anterior temporada fue en el 2017 protagonizada por Ignacio López Tarso. 

Seis años después, El Padre  regresa al escenario de la CDMX presentada por Alejandro Gou, Guillermo Wiechers y Óscar Uriel, la obra se estrenó en noviembre pasado y es una de las mejores obras del 2023, ¿y saben qué?, las razones son muchas; empezando porque se trata de un relato sólido que explora el dolor, el humor y la soledad, a través de la relación entre Andrés, un hombre mayor que sufre de demencia senil y su hija  Ana quien se dedica a cuidarlo, mientras intenta mantener a flote su vida personal.  

El reto de llevarlo a escena cayó en las manos de la directora Angélica Rogel quien comanda un equipo creativo y técnico que construye un montaje preciso y minucioso en el que es imposible mantenerse al margen.

El elenco está integrado por Fernanda Castillo, Luis de Tavira, Emma Dib, Ana Sofía Gatica, Pedro de Tavira y Alfredo Gatica, cada uno es fundamental para la representación de la historia entre Andrés y  Ana, quienes viven su día a día en un departamento de la Ciudad que es el punto de reunión de la familia. En la anécdota, Andrés parece olvidar las cosas, su memoria no retiene los eventos de corto y mediano plazo, por ejemplo el lugar en el que guarda su reloj o el motivo de la ausencia de una de sus hijas. Al mismo tiempo Ana, intenta convivir con él mientras   busca opciones para brindarle a su padre una vida cómoda, entre ellas una cuidadora, su casa o una mudanza provisional. Dramatúgicamente la historia se entreteje con hechos cotidianos y saltos entre el tiempo y la memoria que enfrentan a los personajes a su deseo de independencia personal y el temor de la incertidumbre. 

Fotografía: Jaime Rosales

Luis de Tavira como Andrés realiza uno de sus mejores trabajos escénicos al darle vida a un personaje profundamente humano y susceptible; es un hombre de carácter que no se deshace en conflictos intelectuales, construye una naturaleza humana en constante riesgo, abismado ante una fragilidad que inevitablemente nos hermana porque nos enfrenta a nuestras posibles historias. 

Fernanda Castillo como Ana, es una mujer fuerte que se quiebra ante la desesperación y se enfrenta a su oscuridad, se debate entre el ser y el deber ser y nos muestra a una mujer vulnerable que no dejará de defender su espacio vital. Su trabajo emotivo nos lleva de la mano por la trayectoria de su personaje, la acompañamos hasta el final. Fernanda es una actriz con múltiples posibilidades en cine, teatro y televisión y en esta ocasión nos toca sin pudor.

Emma Dib, como la hermana ausente y una cuidadora teje cálidamente a sus personajes y nos da la fotografía de la ausencia, la complicidad perdida en algún lugar de la historia familiar. Por su parte Ana Sofía Gatica, Pedro de Tavira y Alfredo Gatica, construyen a personajes exactos, su presencia nos ayuda a completar el universo social y lo doméstico de la familia que nos ocupa. Desde la dirección cada uno de los personajes representa un engranaje exacto para que la maquinaria familiar funcione.

La escenografía de Jorge Ballina y la Iluminación de Ingrid Sac son cosa aparte. Ambos construyen un departamento con diversos espacios que cambian con el desplazamiento de las paredes que se encuentran al fondo del escenario. Cada lugar brinda diferentes  puntos de vista de un sólo sitio a manera de postales, como si tuviéramos diversas miradas de la misma historia (tal y como sucede en la vida),  aquí la casa está viva y se posiciona de acuerdo a los momentos internos de loas y los protagonistas; por ejemplo al inicio cuando empezamos a conocer a la familia, vemos una cocina a detalle y un librero con alguna fotografía y las medicinas que debe tomar Andrés; gradualmente los elementos van disminuyendo, casi como la memoria de Andrés, al grado de quedar en un espacio semivacío, como sus recuerdos y la atención del espectador queda en lo humano. La escenografía y los diseños creativos reflejan el entendimiento total del texto, si uno es la casa que habita, también es los espacios por los que transita y la memoria que olvida.

Para que la propuesta funcione se requiere de un trabajo técnico exacto que la planta del Teatro Fernando Soler  (donde se realiza la temporada) realiza con rigor; va el reconocimiento al Director técnico del foro René Carranza; José Rivero en la Iluminación; Alejandro Rojas en el Audio, Israel Hernández, y Vicente Arriaga y Constantino Castro  en la Tramoya y Utilería. La música original es de Hans Warner y el Vestuario de Natalia Seligson

El Padre es una excelente recomendación en cartelera la temporada continúa hasta el 25 de febrero del 2024.

El Padre de Florian Zeller. Dirección Angélica Rogel. Con Luis de Tavira, Fernanda Castillo, Emma Dib, Pedro de Tavira, Ana Sofía Gatica y Alfredo Gatica. Fotografías: Jaime Rosales. Teatro Fernando  Soler del Centro Teatral Manolo Fábregas. Velázquez de León 31, colonia San Rafael. Viernes 20:30 h, sábados 18h y 20:30 h, domingos 18 h. Duración 110 minutos sin intermedio. Boletos en taquilla y Ticketmaster, desde $928 hasta $1180 más cargo en plataforma. Adolescentes y adultos.


En escena… Además de dramaturgo Florian Zeller es novelista y cineasta. Su primera novela, fue Artificial Snow, por la que recibió  el premio de la Fundación Hachette. Su obra La Vérité fue su carta de presentación en más de 30 países, fue nombrada, en Londres, como la mejor comedia del año en 2017.  El Padre fue su debut en cine como guionista y director, se estrenó en 2020. La obra  es parte de la trilogía de Zeller, El Padre, La Madre y El Hijo.

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