NYOTAIMORI

ENTRE ACTO

POR: Carmen Zavaleta 

Cada domingo se presenta en el Círculo Teatral Nyotaimori original de Sarah Berthiaume (Quebec, 1983) una joven actriz y dramaturga que con este texto se adentra a  la explotación laboral, sus consecuencias en las relaciones humanas y la calidad de vida; el montaje está  dirigido por Anilú Pardo quien propone una comedia contemporánea cuya mayor dificultad es el engarce de las distintas historias que cuenta. 

Fotografías otorgadas por producción

El relato inicia  cuando conocemos a Maude una reportera freelance que realiza un artículo sobre los oficios posibles, su obsesión por el trabajo y la falta de tiempo  la llevan a cancelar un viaje que su novia ha planeado al estilo de Thelma y Louise (su película favorita).

A través de la investigación de Maude conocemos a una ejecutiva que se debate entre la maternidad y su desarrollo profesional, a Hideaki Komatsu quien trabaja acariciando coches en una fábrica y a Priya Patel una obrera que maquila brassieres que empoderan a la mujer (la mayor y espléndida ironía del texto). 

Fotografía otorgada por producción

Dramatúrgicamente la obra es complicada:  las historias de los personajes ocurren al mismo tiempo y en universos paralelos, todos tienen en común la lucha por sobrevivir persiguiendo sus deseos y estabilidad, aunque en ellos pierdan la cordura; lo difícil está justamente en la estructura que propone la autora pues a primera vista no es claro el hilo conductor entre las y los protagonistas lo que se convierte en un obstáculo para comprender su presencia en la escena. 

A la par está el propio título de la obra Nyotaimori que se refiere a una tradición japonesa en la que se comen rollos de sushi directamente del cuerpo desnudo de una joven. La ceremonia es un ritual antiguo en el que las geishas atendían a los samuráis en las casas de té, las mujeres elegidas para llevarlo a cabo debían ser vírgenes y se enfrentaban a un arduo entrenamiento donde el honor era fundamental. En el texto no es clara la relación entre la ceremonia y la anécdota de la obra.  

Fotografía otorgada por producción

En el montaje la mirada de Anilú Pardo logra que el elenco integrado por Aleyda Gallardo, Margarita Lozano y Rolando Bremer realicen un buen trabajo al encarnar a cada uno de los protagonistas, cada quien pone al servicio de la ficción sus herramientas actorales que resultan en interpretaciones honestas en las que se reconoce a personajes posibles como podría ser el vecino o uno mismo frente al trabajo, los fracasos y la presión. De manera particular cada una de las historias tiene su propio principio, desarrollo y fin, pero el texto no permite un punto de encuentro contundente de estos diversos universos.

El equipo creativo está integrado por Nadxeli Yrizar Carrillo en la Traducción, Mario Mandujano en el diseño multimedia, Jesús Hernández en el diseño de iluminación, Lissette Barrios en el diseño de vestuario y Gustavo Beltrán en la música original. Las funciones son hasta el 17 de diciembre en el Círculo Teatral. 

Nyotaimori de Sarah Berthiaume. Traducción Nadxeli Yrizar Carrillo. Dirección Anilú Pardo. Con Aleyda Gallardo, Margarita Lozano y Rolando Breme.  Fotografías: Cortesía de la producción. Círculo Teatral, Veracruz 107, colonia Condesa. Adolescentes y adultos. Duración 120 min. Domingos 19 h. Boletos en taquilla. Hasta el 17 de diciembre. 

En escena… Ápeiron Teatro es una compañía con 25 años de trayectoria que se mantiene en constante actividad académica y artística. Su sede es el foro que lleva su mismo nombre y que está ubicado en la colonia Narvarte; actualmente presentan ¿El mundo real?, de Michel Tremblay, bajo la dirección de José Caballero y Alfredo Barraza y con la  traducción de Boris Schoemann y el propio Caballero. La obra cuenta la historia de Claudio un joven dramaturgo que escribe su primera obra en la que los protagonistas son su madre, su padre y su hermana. El montaje es interesante, en él que se entrecruzan la realidad de la familia que aparenta ser feliz y la ficción en la que se descubren los abusos del padre, el dolor de la madre y el riesgo en el que vivieron los hijos. El autor pone sobre la mesa la violencia intrafamiliar, la ética sobre la creación y el peso de las palabras y el silencio. José Caballero es uno de los mejores directores de nuestra actualidad y su trabajo con el elenco nos da personajes de carne y hueso que inevitablemente se enfrentan. El elenco está integrado por Jorge Ávalos, Alejandra Marín, Alicia Martínez, Esteban Montes, Rigel Ferreira/Antonio Bratoeff, Camila Acosta/Jatzke Fainsod/Juliana Fregotte. Ápeiron Teatro. Dr. José María Vertiz 1054, colonia Narvarte. Funciones viernes 20 h, sábados 19 y domingos 18 h. Adolescentes y adultos. Duración 120 min. Boletos en taquilla. $300. Hasta el 17 de diciembre.