EntreActo
POR: Carmen Zavaleta
Del 9 al 18 de noviembre se llevará a cabo la 43 Muestra Nacional de Teatro en
Guadalajara, Jalisco, encuentro anual que celebra y reúne diversas
miradas de nuestro quehacer escénico a lo largo y ancho del país. La
Muestra es convocada por la Secretaría
de Cultura del Gobierno de México y el Instituto
Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través de la Coordinación Nacional de Teatro (CNT) y la Secretaría de Cultura de Jalisco.
Bajo el lema de este año Un horizonte de posibilidades, la
Muestra busca dar la bienvenida a los discursos que se suman
a través de 30 puestas en escena seleccionadas para conformar la programación;
en total participarán 16 estados: Aguascalientes, Baja California, Ciudad de
México, Coahuila, Durango, Estado de México, Guanajuato, Jalisco, Nuevo León,
Oaxaca, Querétaro, Sonora, Tabasco, Tamaulipas, Veracruz y Yucatán.
Esta semana se llevó a cabo la presentación a los
medios con una reunión en la que permeó lo festivo y el gusto por el encuentro,
lo que fue un acierto porque una parte importante de la Muestra es – justamente
- el intercambio de experiencias sin dejar de lado la mirada crítica
hacia nuestro oficio. Cada año la MNT cuenta con
una Dirección artística integrada por creadoras y creadores quienes son los
responsables de la programación, este año llaman la atención dos aspectos, el
primero es el grupo que se conjuntó: Sayuri
Navarro, directora, actriz y performer originaria de San Luis Potosí; Mariana Gándara, directora,
dramaturga, gestora y docente de la Ciudad de México; Guadalupe de la Mora, actriz,
dramaturga, productora y promotora cultural del estado de Chihuahua; Claudio Valdés Kuri, director y
dramaturgo de la Ciudad de México, además de Laura Iveth López, productora, gestora y docente de Jalisco. quienes
representan distintas visiones del hecho teatral desde la creación y la
reflexión, lo que permite una propuesta de actividades plural en donde no solamente
son importantes las puestas en escena, también el origen de las
mismas y los alcances de cada una de las latitudes en donde se presenta. El
segundo punto relevante es que con el trabajo de la Dirección se buscó dar
continuidad a la anterior dirección, un objetivo pocas veces planteado.
En la
programación se consideran experiencias como la del Laboratorio de Teatro
Campesino de Yucatán, con la obra La conjura, las voces del teatro comunitario, la aportación de la afrodescendencia (lo que
celebro porque poco a poco se hace visible en nuestra cultura como parte
de nuestras raíces) y el programa Jóvenes a la Muestra con la
representatividad de 29 personas jóvenes de la República Mexicana,
La convocatoria de la 43 MNT recibió 450 proyectos de
puestas en escena de formato presencial y 7 creaciones escénico-digitales;
mientras que 44 propuestas fueron de trabajos para participar en el Encuentro
de Reflexión e intercambio en el que participarán las y los creadores y el
público en general. Los espacios escénicos donde se desarrollará la 43 MNT
serán el Teatro Degollado, Foro de Arte y Cultura, Teatro Alarife Martín
Casillas, Edificio Arroniz, Centro para la Cultura y las Artes de la Ribera
(Ajijic), Centro para las Artes José Rolón (Zapotlán El Grande), Explanada del
Museo Cabañas, Parque Agua Azul, Foro el 790, Casa Reforma, Teatro María
Teresa, LARVA, Teatro Experimental de Jalisco, Teatro Vivian Blumenthal,
Biblioteca Pública del Estado, Centro de Transferencia Multimodal (CETRAM),
entre otros. Las actividades y programación se podrán seguir en las redes
sociales del INBAL en Instagram (@INBAMX), Facebook (/INBAmx) y Twitter
(@bellasartesinba) y en la página de Muestra. Esperemos la tercera llamada.
En escena… Este fin de
semana concluyó temporada una obra imprescindible: Pieza en proceso, montaje
expansivo para públicos diversos con la dirección y dramaturgia de Myrna
Moguel. Presentado por Teatro
UNAM, la creación a cargo de Translimite
Alternativa Escénica y Teatro Ciego MX contó con las actuaciones de Erika Bernal, Marco Antonio Martínez,
Maricarmen Graue y Alejandro Rojas. El trabajo nos llevó por laredas teatrales
interesantes al criticar la mirada que solemos tener hacia el teatro
protagonizado por personas con discapacidad que no solamente es sensible, sino
fuerte, arrojado y contestatario. En la escena también se cuestionó el
papel de los artistas, su lucha por subsistir y los dilemas que día a día se
enfrentan en el entorno familiar y laboral. Al inicio de la puesta, Moguel y el
equipo incluyeron un momento táctil en el que participaban ciegas, ciegos y
videntes, un gran acierto pues se dejaba en claro que todos somos parte de la
misma experiencia. La colaboración entre las dos compañías derivó en un
discurso sólido y poderoso en el que se conjuntaron diversas herramientas, la
palabra y presencia del Teatro
Ciego y el trabajo corporal de Translímite, juntos
crearon un lenguaje en el espacio donde el diseño sonoro, el multimedia, la
danza aérea y el trabajo corporal construían la posibilidad de vivir el teatro
desde otra perspectiva; sin duda la colaboración entre creadores y compañías de
distintos ámbitos fortalece al hecho teatral no sólo en la estética, también en
los medios y modos de producción. Bien por esta apuesta, teatro así necesitamos
cada día más.
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