EntreActo
Por Carmen Zavaleta
Recientemente nos
enteramos que el hombre más rico del mundo, Elon Musk
anunció la compra de la red social del pajarito azul
en una operación valorada en 44,000 millones de dólares, una acción de este
tamaño pareciera no tener ninguna incidencia en nuestra vida y la tiene: ante
nuestros ojos tenemos al hombre que va a gestionar nuestra libertad de
expresión en sus propios términos, un solo hombre direccionando el pensamiento
de 217 millones de usuarios al día, un ser omnipresente que es parte de la
maquinaria que da sentido a una sección de nuestra sociedad; lo
traigo a colación a propósito de “Network” una historia que nació en los setenta y cuyo
discurso continúa resonando en nuestros días.
Dirigida por Francisco
Franco Alba la
obra es un producto efectivo que critica al poder, la comunicación masiva, la
libertad de expresión y el control de los grandes consorcios.
Con un origen
cinematográfico, “Network” de Paddy Chayefsky y bajo la dirección de Sidney
Lumet se estrenó en la pantalla grande en 1976, la
producción logró 10 premios Oscar. En el 2017 se presentó en el teatro de
Londres dirigida por Ivo Van Hove.
La acción se desarrolla en la
cadena de televisión UBS, ahí el conductor de noticieros “Howard Beale” estalla
en una crisis personal y profesional, que lo lleva a anunciar a la mitad de su
transmisión su suicidio, inevitablemente los ojos del país se vuelcan sobre él.
Ante la situación, la cadena
UBS -que ha estado perdiendo rating-, aprovecha el momento
para explotar la crisis del comentarista, ganar adeptos y multiplicar sus
ganancias, millonarias por cierto.
Impulsado por una ambiciosa
productora, “Beale” se convierte en un profeta, en el guía de miles de personas
a través de la pantalla, en la voz del hartazgo, del estar hasta la madre,
hasta que su propio discurso termina por arrollarlo.
¿Qué les digo?, la historia
es el pan nuestro de cada día. Después de más de cuatro décadas, “Howard
Beale” los ejecutivos y la productora que lo acompañan, encarnan
las ambiciones de nuestro siglo. A grandes rasgos, si pensamos en el contexto
en el que “Network” nació podemos decir que la sociedad americana de los años
setenta estaba permeada por la necesidad del éxito inmediato y la
autorealización individual, la reciente Guerra de Vietnam , la revolución
tecnológica, el terrorismo mundial; en paralelo, hoy también nos encontramos en
la carrera por el reconocimiento individual ( primero “gusto” y luego existo) a
través de las redes sociales; la violencia, las guerras, el terrorismo y es en
este contexto en el que “Network” puede resonar.
La propuesta escénica es un
montaje espectacular en el que grandes pantallas laterales, la recreación de un
estudio de televisión de los años setenta y una cabina ubicada en la
orquesta del teatro construyen efectiva y nostálgicamente los lugares de las
acciones. La escenografía de Adrián Martínez Frausto, la Iluminación de Patricia
Gutiérrez e Ingrid
Sac, el Audio de Miguel Ángel Jiménez; el video de Jorge Orozco, el Vestuario de Estela Fagoaga, la Imagen de Pilar Boliver
y la Utileria de Valeria Cinta; conforman una estética detallada de la época que
sitúan sin problema al público y a los personajes; si se sienta en las primeras
filas podrá apreciar la cabina de transmisión y los detalles que la conforman,
así como al elenco que por momentos da vida a este espacio.
Sin duda, el video es una
parte fundamental de la propuesta. En las proyecciones se aprecian las imágenes
de la época, desde las barras de colores de las televisiones hasta los
comerciales de refrescos de cola que querían dar al mundo color y llenarlo de
amor. Para los que nacimos en esos años, se trata de una evocación precisa de
los días frente a la pantalla (cuando todavía soñar con tener una
tele a color era una de las máximas realizaciones sociales); para los que no, es
un viaje en el tiempo, una postal detallada.
Al observar la puesta y más
allá de la enorme inversión en producción ( a cargo de Tina
Galindo, Claudio Carrera, Francisco Franco Alba y Diego Luna), y de trabajo que supone en
conjunto, la dirección nos adentra a un mundo donde los
protagonistas responden todo el tiempo a sus intereses, son fieles
así mismos y sus circunstancias, ¿la más importante? la lucha por el
poder.
En algunos momentos da la
impresión de que el montaje es demasiado largo, pero la contraposición de los
deseos de los personajes recuperan constantemente la tensión
dramática de la historia.
Los trabajos actorales son
muy buenos, Daniel Giménez Cacho
como el comentarista “Howard Beale” interpreta a un
hombre que gradualmente se convierte en un profeta y que encarna la angustia
por reinventarse. A la par Arturo Ríos
como “Max Schumacher” representa a un ser apasionado
que es derrotado por sus anhelos. Las escenas entre ambos con Diego
Jáuregui, Luis
Miguel Lombana y Francisco
Rubio son
entrañables.
Zuria Vega interpreta a “Diana Christensen”, la ambiciosa
productora que decide explotar la crisis de “Howard”. Es muy interesante que el
punto de ruptura entre los personajes sea una mujer; sobre todo si consideramos
que en los años 70 el papel femenino se limitaba al hogar y la familia. Aquí es
ella quien arriesga, apuesta todo, mientras lucha por asegurar su lugar en un
mundo evidentemente masculino. Zuria realiza un excelente trabajo como actriz.
El elenco está integrado por
veinte actrices y actores quienes conforman un equipo sólido sobre la escena y
conjugan la experiencia con la juventud.
“Network” es una puesta
recomendable que le dice cosas distintas al público que la ve; a mí como una
mujer que creció en los 70, que creía que un refresco de cola
le daría color y amor al mundo y para quien la televisión fue y es una
gran compañera, la primera impresión fue de una enorme nostalgia; observando
con detenimiento la lucha encarnizada por tener un profeta, el poder económico,
la crítica hacia los medios de comunicación y la omnipresencia de los poderosos
a través de las redes sociales que dictan las reglas del
juego conforman el discurso en el que la obra prevalece
en estos días, siempre habrá un Elon Musk entre nosotros,
¿te gusta?
Network
De Lee
Hall
basado en la película de Paddy
Chayefsky
Adaptación al español: Enrique
Arce Gómez
Dirección: Francisco
Franco Alba
Con: Daniel
Giménez Cacho, Arturo Ríos, Zuria Vega, Diego Jáuregui, Luis Miguel Lombana,
Alberto Lomnitz, Francisco Rubio, Mahalat Sánchez, Julián Segura, Paola
Arrioja, Jerónimo Best, Jacobo Betech, Roberto Cavazos, Dan Cervantes, Samantha
Coronel, Michel de León, Jatzke Fainsod, Eli Nassau
y Viridiana Olvera.
Fotografías: Producción
Network
Teatro de los Insurgentes
Av. de los Insurgentes Sur
1587, San José Insurgentes, Benito
Juárez, 03900 Ciudad de México, CDMX
Viernes 20:00; Sábado 17:00 y 20:00; Domingo
17:30 horas.
Localidades: $1500, $1200,
$1000, $800.
Boletos en taquilla y
Ticketmaster
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